朱慧静浅浅初夏天目湖

初夏，乘着春和景明之余韵，来到青山绿水，新竹秀姿，翠入心扉的天目湖。毕竟时令严峻，春日的姹紫嫣红收尽，残红无奈委地，翠绿夺游人之目，依旧盎然悦目怡心。

友人小吴，正值韶华之年，智商情商皆佳，好读诗文，知道不少文人典故，做事勤敏慎为，小有成就。他知我喜阅山水，安排我们于夜游太湖，小酌湖鲜，解风情于太湖夜色朦胧之中，情调分外别致。次日，又驱车天目湖，赏阅初夏山水交融之趣，领略博大精深之江南人文情怀。

到达天目湖景区，乘游船登上龙兴岛，寻着初夏之暖风，目接野花之妩媚，修竹之潇疏，清风之徐徐，撩绕于鼻端，丝丝爽意，弥漫着浅浅之夏意。曲径幽深，小溪潺潺，慢步缓行，左盼右顾，寻寻觅觅，唯恐一不小心，与摄人心脾的美景擦肩而过。

正自顾盼之间，忽闻飞瀑与空气交融组合成的空宇绝响声传来，寻声而望，不远处的断崖，有如白绸般飞瀑，携带着晶莹剔透之珠玉一泄而下，在崖壁与小路之间，凿沟而成小溪，裹挟着夏日的阳光，弯弯曲曲地游弋于山谷之间，又于一断崖处，跌落在碧色的小潭中，溅起团团水气，恍若游云飞雾，显示出山间幽谷的空灵。小潭中有一片漂浮的睡莲，其花有的紫红如缎，有的洁白如玉，红白相间，相融相合，互为衬托，姹紫嫣红，充分绽现出大自然的和谐美，给人以万物皆通，天地人相互融合为一体的大气运。细赏细思，感叹大自然妙趣天成的特质，倏忽间竟产生出迷于云间知何处的感觉。由此，觉得心灵受到一种启迪，情操得到了升华。

沿木质阶梯登山，聆听着鸟儿的窃窃私语，餐吸着山间特有的清新的空气，品味着“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”的诗意，感受着江南婉约宁静的气息，独享清幽静谧忘归的奢愿。置身如许佳景，既有心静如止水的静.感，也产生了一种自己也说不清的些许迷茫！

登山并非轻松之事，不知不觉中，双腿渐有沉重感，身热汗溢，气息渐急。好在路边就有旅游部门设置的供游人休息的木凳，小坐暂憩，静听鸟鸣，惬意之极。

观景台是游人凭栏俯瞰天目湖的佳地，游人多于此览山阅水，眺望天目湖依山势聚水成湖之壮举。湖两岸树木森森，修竹敝山，一片青翠之色晕染山峦，到得远处，慢慢变成为黛色，又渐渐变成与天共一色的淡蓝色；山水相依相傍，共营互造，气势恢宏，空灵幽远。此时，放眼湖山，吸纳山野之灵气，心胸顿有清爽之感。置身佳景，若有一壶新茶，边品边赏，揽尽美景，呆思呆想，放飞思绪，任是心情再不平静者，也会渐渐臻于静宁。

初夏的色调是浅淡的，青山色调不如盛夏时浓郁，轻风不是那么有力度，碧水也不是那么浑厚，云彩呈现出淡蓝色，在这一片淡淡的色调中，人的心绪也是淡淡的。这种淡淡的美，恰如一幅淡淡的水墨山水图，总叫人在淡淡的色调中感受到江南诗样的美。有人写诗说：“轻舟梦入江南，潋滟一身花色。最美不过初夏，最忆不过江南。”浅色，看似平淡，特别是无色的白，意蕴更深，正如一幅淡淡的水墨画，那迷人处不是水墨表现的物象，而是不着一墨的“留白”处。这“留白”的艺术，比画中物象更浓郁，更深切，更能表现出此时无声更有声、震颤人心的魅力。

在我国，山水如画的美景，虽南北风格各异，但就其展现出来的雄奇险秀特质，其共性处处皆然。因而，历代文人骚客，都把我国壮美的山河作为寄情状物的题材，写下了不少精美的传世佳篇。如李白的《望庐山瀑布》、白居易的《白云泉》、柳宗元的《江雪》、欧阳修的《月归广化寺》、王维的《山居秋瞑》等等，不胜枚举。他们不仅是我国历代的文学巨匠，而且也是具有匡时济世政治抱负理想的政治人物。他们都在大自然中以自己独特的感受，诗化了大自然，也把人们从诗的意境中引入了大自然，并在更高的层次上，以自己的政治抱负用文学的形式回归到人自身。在审美领域中，诗人们把自己与自然合而为一的状态中独立出来，又从更高的境界去影响人们，陶冶人的情操，提升人的境界，使人们的主体意识发生深刻的变化，从而起到开社会新风气的作用。

苏东坡就是这样一个既有文人情怀，又有着强烈政治责任感的人。他的《题西林石壁》：

横看成岭侧成峰，远近高低各不同。

不识庐山真面目，只缘身在此山中。

这首看似写山描景的诗，不是简单的描写庐山变化多姿的面貌，而是以景寓情，以景说理，从哲学的角度指出观察问题、认识问题要客观全面，才能得出正确结论的道理。可以说，这首诗是苏东坡哲理化人格的山水诗。诗的前两句实写山景，由于所处的位置不同，看到的景象也不相同，形象地写出了庐山千姿百态的风姿。结尾两句“不识庐山真面目，只缘身在此山中”，以充满哲理的视觉，为我们提供了认识事物、观察事物的方法论，有着十分深刻和丰富的哲理和内涵，使人思致渺远，能激起人们无穷的回味和深思，因而，千百年来深受人们的喜爱。

南北朝时谢灵运的《石壁精舍还湖中作》一诗，也是一首寄情于山水的好诗：

昏旦变气候，山水含清晖。清晖能娱人，游子憺忘归。

出谷日尚早，入舟阳已微。林壑敛暝色，云霞收夕霏。

芰荷迭映蔚，蒲稗相因依。披拂趋南径，愉悦偃东扉。

虑澹物自轻，意惬理无违。寄言摄生客，试用此道推。

诗人是个性情中人，常早出晚归，寄情于山水之间，多有感触，着力描写黄昏时分湖光山色：落日斜辉、暮色苍茫、晚霞聚集，万物生命在此柔和和朦胧的光照下顺然生长，心情怡然自得，不由想起了庄子哲理和养生之道，以求思想和感情的满足。人间万事销磨尽，一切外物自能轻若浮云。

从历史的纵向上看，建安以后的山水诗，对大自然的描写，主要是把自然界的山水看成主体之外的审美对象，以描写自然为主，以抒情为辅；把山水自然当作心灵的象征，以自己的情感去改造审美对象，使情、景相互生发；在写诗的过程中，寄情于景，使诗境超越现实，又在更高的层次上以哲学的眼光审视自然，回归现实，让人们感受更深刻。这就是文学的力量。

凭栏俯瞰，天目湖的水是淡蓝色的，两岸的翠绿充满着活力，远山伏卧，逶迤而去。绿山湖水，游船画舫，茶山修竹，组成梦幻般的江南烟波画面，叫人欲去还留，去而频频回眸。

下山至半，满目翠竹，竿竿兀立，耸天敝日。竹林中，设有观竹海平台，平台为木质，有条桌条凳八套，供游人观竹小憩。同行的妻子和小吴都是爱竹之人，我们都各寻其位，面竹而坐，静观修竹之高耸挺拔，赏修竹之坚韧不屈，品修竹之孤傲节操。

古人爱竹品竹、以竹自励之风世代留传，写出了许多赏竹颂竹歌竹的诗词。李白有“野竹分青霭，飞泉挂碧峰”的诗句，孟浩然有“荷风送香气，竹露滴清响”的赞扬之妙句，杜牧有“谁知竹西路，歌吹是扬州”的序事描写，苏东坡有“宁可食无肉，不可居无竹”的千古绝唱，等等。这些诗句从不同侧面描写了竹的风雅，竹的情调和竹的气节。人们耳熟能详、拟人气节、颂扬人骨气高傲的歌竹诗，当数郑板桥的《竹石》诗为最：

咬定青山不放松，立根原在破岩中。

千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。

郑板桥这首赞美石竹的题画诗，以拟人化的手法，着力表现了竹子顽强坚毅的品质，端笔用了动词“咬定”二字，传神地表现了翠竹历经磨难，不惧艰难困苦，坚挺顽强的生命力和品格。从画面上看，虽然诗中是写竹，但实际上是写人，是抒发自己正直、刚正不阿、坚强不屈的性格，决不向任何邪恶势力低头的高风傲骨。同时，这首诗还给我们在曲折恶劣的环境中，战胜困难的启迪，要像在石缝中生长的竹子一样，刚毅顽强勇敢，体现了浓郁的爱国主义情怀。由此我们不难看出，郑板桥的石竹诗画，是一首托物言志的诗，表现的是坚韧顽强，刚正不阿、正直不屈、铁骨铮铮的骨气。

乘舟离开龙兴岛，沿修竹簇拥的幽幽曲径，慢慢地步出景区，回眸龙兴岛，它伏卧于天目湖中，与湖水中点点金光相辅相映，幻化万端，恍若真龙伏波。难道这就是“龙兴”岛的得名？

江南，浅浅初夏的江南，原来这么美，美得像是一首绝妙的诗！